Humo en el agua y fuego en el cielo.

El humo en el agua se hizo canción

Texto de Tony Torres (guitarrista de la Five Strings Band t Malditos Pendejos)

Existen canciones que crecen con nosotros y acaban formando parte de nuestras vidas. Pero cuando hablamos de álbumes completos, la cosa ya es otra historia. Ahí entran en juego esos discos únicos que no solo contienen grandes temas, sino que son una obra en sí mismos. Y uno de ellos es, sin duda, Machine Head de Deep Purple.

 

Un disco que bien podría ser un “grandes éxitos” de cualquier banda… pero no. Aquí todo pertenece a un mismo viaje, a un mismo momento irrepetible. Y muy pocos álbumes pueden llevar con tanta justicia la etiqueta de obra maestra.

La historia de su grabación es casi tan legendaria como el propio disco. El casino donde iban a grabar en Montreux ardió en un incendio que dio lugar a la inmortal “Smoke on the Water”, ese riff que nos enseñó a millones de personas a dar nuestros primeros pasos con la guitarra.

Tras aquello, la banda tuvo que buscar una alternativa y acabó grabando en un hotel cerrado por temporada, adaptando habitaciones y pasillos como pudieron. No fue fácil: el ruido provocaba constantes quejas y la policía aparecía una y otra vez. Ellos mismos contaban que grabar en esas condiciones fue un auténtico sacrificio.

Y, sin embargo, de ese caos nació la perfección.

No sabría decir cuáles son los discos más influyentes de la historia del rock, pero sí tengo claro que Machine Head es uno de ellos… y de los más importantes. No sobra una sola nota. Toda la banda está a un nivel absolutamente insuperable.

Porque, ¿quién puede competir con un álbum que contiene “Highway Star”, “Maybe I’m a Leo”, “Pictures of Home”, “Never Before”, “Smoke on the Water”, “Lazy” o “Space Truckin’”? Y por si fuera poco, en la cara B del single aparecía esa joya llamada “When a Blind Man Cries”, capaz de erizar la piel. El tono de guitarra de Ritchie Blackmore en ese tema sigue siendo, a día de hoy, pura envidia, al menos mía.

Hay discos que marcan una época, y otros, como este, marcan generaciones enteras.

Machine Head, Mini giria por España en 2026

 

NUEVA ROUTE RESURRECTION: MACHINE HEAD VOLVERÁN A LAS SALAS ESPAÑOLAS EN 2026   La gira pasará por Pamplona, Madrid, Málaga y Barcelona en abril de 2026.

Machine Head regresa a España en abril de 2026 con una gira muy especial coincidiendo con su 35º aniversario como una de las formaciones más influyentes del metal estadounidense. Con 11 álbumes de estudio a sus espaldas, la banda continúa siendo un referente absoluto del metal moderno, capaces de fusionar thrash, groove, nu metal, heavy y hardcore, inspirándose en un amplísimo espectro de artistas que va desde Pantera, Slayer o Metallica hasta The Police, Nirvana, Bad Brains, Discharge o Black Sabbath. Para celebrar este hito, Machine Head ofrecerán en España cuatro fechas intensas en formato “An Evening With…”, donde desplegarán un show extenso, repasando clásicos esenciales y temas recientes en un espectáculo demoledor:  25 de abril de 2026 – Pamplona – Sala Tótem  27 de abril de 2026 – Madrid – La Riviera  29 de abril de 2026 – Málaga – Paris 15  30 de abril de 2026 – Barcelona – Razzmatazz

Fundada en 1991 en Oakland, California, Machine Head ha marcado un antes y un después en la música metal con álbumes icónicos como Burn My Eyes, The Blackening o Of Kingdom and Crown. Su directo, reconocido mundialmente por su intensidad y energía, los consolida como una de las bandas más respetadas del género. Más de tres décadas después, Machine Head continúa siendo una de las fuerzas creativas más implacables del metal, uniendo generaciones de seguidores gracias a su sonido inconfundible y a un directo que sigue situándose entre los más potentes del género.  Preventa para compradores del Resurrection Fest EG 2026 el miércoles 26 de noviembre a partir de las 10:00h en route.resurrectionfest.es   Venta general: jueves 27 de noviembre a las 10:00h desde route.resurrectionfest.es

Resurrection Fest, Viveiro. Jornada 1

La primera jornada ha sido dura, y acabó antes de lo previsto, aunque el resultado es bastante positivo.

Comenzamos con las japonesas Hanabie con un estilo inclasificable para mí, una especie de metalcore de algodón de azúcar, pero muy efectivo y entretenido, con un sonido espectacular, aunque abusando un poco de los sonidos electrónicos pregrabados. A continuación nos desplazamos al Chaos Stage donde Astray Valley descargaban su épico powermetal, o lo que sea su estilo, desde Cataluña para el mundo, propuesta muy interesante, de dos guitarras, vocalista y batería, sin bajista, o puede que faltase por algún motivo, no lo sé, aunque últimamente también hay una tendencia a prescindir en algunos estilos de ellos. Volvemos al Chaos Stage para disfrutar del Punk guitarrero e irreverente, tiene que serlo sino no es punk, de La Inquisición; diversión a raudales y unas letras muy ácidas y punzantes, que pegan donde le duele a algunos. Después de tremenda descarga nos acercamos de nuevo a la zona del Main Stage, donde Crystal Lake descargaban su metalcore; más interpretes orientales (con esto no quiero ir más allá de mera curiosidad, que nadie se confunda) en lo que parece una tónica para esta edición del Resurrection Fest. También nos acercamos hasta Noctem, cuya propuesta no me gusta especialmente, pero sonaban muy bien, un sonido compacto, oscuro y tenebroso, pero con buen sonido. su puesta en escena da mucho juego visualmente. Todo ello no era más que la antesala de una de las mejores actuaciones del día, que tuvo lugar en el Desert Stage (el más pequeño de los escenarios) con los americanos Nashville Pussy y su sleazy punk, aquí si que pudimos disfrutar de todo el espectáculo en primera fila, mención especial a todos aquellos que nos facilitaron dicho acceso sin malas caras, sin empujones, y disfrutando de lo que era buena música y bues espectáculo, sencillamente geniales, actitud, buen sonido y en comunión con el publico.

De aquí volvemos al Main, en el que Alice Cooper realizaría su descarga, grupos de espectadores que aguardaban sentados e impedían el acceso a las primeras filas con la escusa de estar cansados tras una hora de espera, en fin, esto dará para otra reseña más adelante, simplemente que algunos pagan por el selfie más caro porque se conocen las tres canciones que ponen en rock FM y ya se creen seguidores de toda la vida. A modo de aperitivo un simple comentario, el show: bien, correcto, el sonido: abusando demasiado de los graves, bombo y bajo nos arruinaron el show, lleno principalmente de clásicos. una pequeña decepción.

Solence comenzaban su concierto en el aledaño Ritual Stage, los tenia anotados como interesantes, pero no pasaron de eso, interesantes, con unos seguidores enfervorecidos que disfrutaban de su... no sé como etiquetarlos, pero era como si el grupo sueco A-Ha tocasen heavy metal. sin terminar el pase, no dispusimos a reponer fuerzas con una hamburguesa vegana, deliciosa, cuyo puesto, curiosamente era el único que no tenía cola. En un despiste se nos echó la hora de comienzo de Machine Head pero fuimos presto para disfrutar de otro de los tremendo bolos de la noche. He de reconocer que era la primera vez que los escuchaba y me cautivaron, tanto por el espectáculo de luces y pirotecnia como por su música, sin duda los grandes triunfadores de la jornada, visualmente y por su sonido potente pero "limpio".

Acto seguido Kerry King se subió al Ritual Stage, imposible acercarse, demasiado mosh, demasiado calor, demasiado de todo, así que opte por escucharle en la distancia, y quedé bastante impresionado. Buen sonido, buena pirotecnia, y buenas luces, todo sencillo pero efectivo, todo ello aguardando el cierre de la noche para mí, que eran Sum41 con su estilo punk melódico, muy en la línea Offspring, el cansancio me hizo desistir de quedarme hasta el final, pero lo escuchado y visto fue de mi agrado, pero el cuerpo no dio para más aguardando a una segunda jornada.

Seguiremos informando.

SEGUIREMOS GRITANDO: ¡QUE NO PARE LA MÚSICA, QUÉ NO PARE LA CULTURA, QUÉ NO PARE EL RESURRECTION!

Nos vamos al Resurrection Fest...

 

A darlo todo, o más bien, capturarlo todo, todo lo que se pueda y este viejo cuerpo aguante, esperamos venir con la memoria llena de gratos recuerdos musicales y que la vida nos dé para transmitirlos...

¿Os apuntáis?

Intentaremos hacer una mini crónica diaria con lo que podamos ver y escuchar para mantener viva la llama del directo, más adelante trataremos de desarrollar los cuatro días de música...

PARA SEGUIR GRITANDO: ¡QUÉ NO PARE LA MÚSICA, QUÉ NO PARE LA CULTURA!