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lunes, 13 de julio de 2026

Para el recuerdo, 2ª jornada del Rock Imperium

Rock Imperium, Cartagena.
Jornada 2, 04/07/2026
Blue Pills + HEAT + Anthrax + Iron Maiden.

Texto y fotografías: Eduardo Iglesias Costas (Metal Nostrum Reporter)


Volvemos al recinto de Cartagena para la segunda jornada del Rock imperium, y comienza muy bien la tarde con los suecos Blue Pills, un cuarteto con unos efluvios stoner y blues muy marcados que nos hicieron pasar un rato muy bueno para rebajar un tanto el infierno que resultaba la climatología a esa hora y que se nos pasasen los calores iniciales de la jornada, con el gran carisma desplegados por su vocalista y guitarrista, sin desmerecer para nada la sección rítmica. Un buen comienzo de jornada, con mucho talento, para prepararnos para la intensidad de lo que estaba por llegar.

El calor de HEAT demostraron a continuación cómo es posible sonar moderno con un estilo un tanto ochentero como el suyo con melodías muy pegadizas y unos estribillos que animaron al público enfervorecido que ya llenaba el recinto para bailar con los suecos, herederos naturales de Europe, y cantar hasta la extenuación con una actuación muy divertida y que nos llevó a nuestra adolescencia. Estos tipos sin duda son un futuro muy presente a pesar de tener ya un bagaje tan importante.

Con Anthrax todo es fácil de resumir en aquello de ‘quien tuvo, retuvo’. Con más de cuarenta años de carrera lo acaban de clavar durante una hora con su ‘old school thrash’ en la que less dio tiempo para incluir alguna novedad. Si con ‘Got the time’ o con ’Madhouse‘, lo bordaron, el final con ‘Antisocial’ e ‘Indians’ alcanzaron la excelencia de estos veteranos de la escena con una actuación en la que ofrecieron mucho más de lo que esperábamos.

El punto álgido del día eran los Iron Maiden, un valor seguro para cualquier festival, o evento. Cincuenta años no se cumplen siempre y esta banda lo hace con una legión de seguidores que lejos de mermar, crece día a día; será por algo. Su repertorio es un repaso a su carrera hasta el álbum 'Fear of the dark'. Una banda que sigue en forma a pesar de su veteranía que les hizo llegar un poco justos al final de una actuación de casi dos horas. Muy loable las interpretaciones de los primeros clásicos de la banda. Una gran actuación para terminar la segunda jornada del Rock Imperium cartaginés.

miércoles, 17 de junio de 2026

A veces, ¡Qué fácil es!

2ª Jornada del Z!Live
Xeria + Kardinal X + Burning Witches + Su Ta Gar + Blaze Bayley + HEAT + Saxon + Coroner + Ekyrian

Pocas veces suele suceder que una crónica sea «tan sencilla» de escribir, pero si inscribiéramos la fecha del 12 de junio de 2026 con letras de oro en el diario de un evento como el Z!Live, no nos equivocaríamos ni un ápice. El resumen más fácil es que todas las bandas sonaron de diez, que sólo hubo algún pequeño problema con algún micro solista, que a las bandas les sobró actitud y que el público salió encantado después de casi doce horas de música en directo. Aunque no repartamos más que sobresalientes, eso no quiere decir que fuera monótono.


Xeria salieron a comerse su espacio y así lo hicieron sin concesiones, si hace unas semanas lo comprobamos en Vigo en formato sala y con algo más de tiempo, en Zamora llenaron el escenario con una propuesta algo más corta pero igual de contundente, además de tocar ‘Arena entre los dedos’ de forma absolutamente impresionante, incluso me atrevería a afirmar que se eles quedó pequeño el escenario, lástima de horario, pero aun así y con la climatología tan extrema, un sobresaliente alto para ellos.

Decir que Kardinal X fue de lo más flojo del día igual es exagerar un poco, pero después de la recopilación de momentos durante toda la jornada, no lo es tanto. Sacaron su repertorio de canciones con un sonido muy de primeros años ochenta o de aquellos incipientes grupos que cabalgaban entre el punk y el nuevo heavy metal, me recordaron a aquellos Maiden de su primer álbum, quizás ahora un poco desfasado, pero que sigue teniendo su público, un notable para ellos.

Burning Witches también se comieron el escenario, crudo y sin guarnición, desde el primer acorde dejaron claras sus intenciones y que el heavy metal contundente no es solo cosa de nabos, grande puesta en escena y grandes composiciones, contundentes y poderosas, todo un coctel sobresaliente.

Su Ta Gar demostraron porque una banda puede durar treinta años y continuar treinta más, incluso si cantan en un idioma tan complejo de entender como el euskera, que suplen con el idioma universal de la buena música. No pararon de repartir cera recordando el aniversario de sus primeras grabaciones de forma contundente y sobresaliente, pirotecnia incluida.
El bueno de Blaze Bayley no está para muchos trotes, es cierto, pero nos regaló un repertorio cargado principalmente de canciones de su época Maiden que tanto él como su banda, grandes todo hay que decirlo, resuelven con enorme solvencia, el tiempo tampoco le dejó espacio para reivindicarse como gran solista, pero él público demandaba más lo primero, a juzgar por el gran número de camisetas de la doncella, y fue lo que les dio de forma sobresaliente, un buen ejercicio de nostalgia.
Lo de HEAT es digno de ser estudiado, ya sea en una sala de aforo medio, como en un festival de estas características, dejan un gran sabor de boca y esa sonrisa perenne que puede durar toda una vida. Pura energía sobre el escenario y una colección de grande temas en la que permiten dejarse algunos muy importantes en el tintero, pero da igual, son HEAT y están para quedarse mucho tiempo y recoger el testigo de sus ‘hermanos mayores’ Sobresaliente alto para ellos.

Podrían haber tirado de un repertorio de clásicos del heavy metal, y nadie hubiera protestado, pero no fueron a lo fácil, a pesar de que sólo Biff Byford y Nigel Glockler aguantan el tirón de la formación más clásica. Saxon nos regalaron un repertorio donde los clásicos si que tuvieron más peso en su repaso, pero también interpretaron temas más recientes, todo aderezado con un sonido espectacular y una voz que sigue teniendo el mismo carisma que hace cuarenta años y la presencia que por si sola llena un escenario. Un enorme sobresaliente para ellos.

A continuación, el prog-thrash de Coroner nos dejó literalmente exhaustos, quizás con el pistón un poco ralentizado después de todo lo anterior, pero a un nivel fuera de toda duda de estos suizos, que como auténticos relojes, desgranaron lo mejor de su repertorio en una hora de actuación. Literalmente nos dejaron a punto de caramelo para ir a dormir, Sobresalientes en su actuación.

Después de una jornada como esta no es sencillo que te encomienden ponerle el punto final; el folk-metal de Ekyrian fue el encargado de hacerlo, de forma solvente, pero el cansancio del público fue quizás un hándicap, aun así la propuesta merece una puntuación alta por su pundonor y buen hacer, buena historia aunque un poco desdibujada por la hora. Un notable para ellos.

 

miércoles, 1 de octubre de 2025

Más Z! Confirmaciones

H.E.A.T., TESSERACT Y SOZIEDAD ALKOHÓLIKA LIDERAN LAS NUEVAS CONFIRMACIONES DEL Z! LIVE 2026 CON TWISTED SISTER COMO CABEZA DE CARTEL

BROTHERS OF METAL Y SERIOUS BLACK SE SUMAN A UN PRIMER AVANCE QUE 
CONSOLIDA AL FESTIVAL ZAMORANO COMO UNA DE LAS GRANDES CITAS EUROPEAS DEL METAL.



El Z! Live Rock Fest, que celebra su undécima edición en Zamora del 11 al 13 de junio de 2026, comienza a dar forma a su templo del metal, un reducto en el que disfrutaremos de algunas de las bandas más importantes de la escena, sin aglomeraciones y con la cercanía de vivir cada show como si fuera en primera fila. Lo hace con un avance que confirma el carácter diverso y ambicioso del festival.
La gran noticia ya estaba dada: Twisted Sister actuará como cabeza de cartel en lo que 
promete ser un concierto histórico, con Zamora acogiendo uno de los eventos del heavy metal del año, el regreso de Dee Snider y los suyos a los escenarios.
La tanda de confirmaciones de hoy comienza con tres nombres de primer nivel que refuerzan la amplitud de miras y la potencia del Z!:
H.E.A.T. llegan desde Suecia, consolidadas como una de las grandes referencias del hard rock melódico contemporáneo. Con más de quince años de trayectoria y un directo que es pura electricidad, llegarán a Zamora en uno de sus mejores momentos tras el regreso de Kenny Leckremo y el éxito de Welcome to the Future (2025). Himnos como Living on the Run, A Shot  at Redemption o sus nuevos clásicos prometen un concierto para corear de principio a fin.
Desde el Reino Unido aterriza Tesseract en Zamora, una de las formaciones más influyentes de la última década dentro del metal progresivo y el movimiento djent. Sus directos han confirmado la fuerza de esta nueva etapa un sonido impecable, la producción cuidada y un Daniel Tompkins en plena forma vocal, brindarán al público del Z! Live la oportunidad de vivir la intensidad de un espectáculo que promete ser uno de los momentos más memorables del festival.
Soziedad Alkohólika, una banda que lleva el metal combativo en su código genético y que desde su creación en Vitoria en 1988 se ha erigido en una de las bandas más poderosas del Estado. Con más de tres décadas de carrera, discos de oro como Ratas y un legado de clásicos incendiarios, su mezcla de thrash metal y hardcore punk sigue siendo pura dinamita en directo. Su último trabajo, Confrontación (2024), ha devuelto a la banda al centro del debate con riffs demoledores y letras afiladas. Su paso por el Z! será un torbellino de furia y energía.
Desde Suecia llega Brothers of Metal, una de las propuestas más espectaculares del power metal europeo, con su inconfundible puesta en escena vikinga y la potencia de tres vocalistas al frente, la banda se ha convertido en un fenómeno internacional. Su presencia en el Z! nos promete una auténtica celebración de la mitología nórdica y del metal más épico. Completan este avance por el lado más internacional Serious Black, que celebran su décimo aniversario en plena forma. Con seis discos de estudio y un repertorio de power metal melódico cargado de energía, la banda llegará a Zamora tras girar por Europa y con su reciente Rise of Akhenaton (2024), considerado su trabajo más completo desde el debut.
En Zamora no olvidan su apuesta por la escena nacional emergente, esta primera tanda de confirmaciones incorpora a tres bandas llamadas a marcar el futuro inmediato del metal español, Romanthica, con su rock gotico cargado de emociones; Noah Histeria, una de las propuestas más creativas del progresivo estatal; cierra la lista de hoy Xeria, con su apuesta por el metal melódico.
El Z! Live Rock Fest no es un festival más: es un encuentro limitado a 10.000 asistentes donde cada concierto se disfruta sin solapamientos, en un ambiente cercano y apasionado que ha convertido a Zamora en una de las capitales europeas del metal. En 2026, la experiencia volverá a ser única: una ciudad volcada con la música en directo, gastronomía de primera y una comunidad entregada que hace del Z! algo diferente a cualquier otro festival.
“Este es solo el primer paso de un cartel que seguirá creciendo, pero ya refleja el espíritu del Z!: bandas de primer nivel, diversidad de estilos y una experiencia que no se olvida”, señalan desde la organización.
Los abonos para el Z! Live 2026 están ya disponibles en la web oficial del festival(www.zliverock.com) al precio de 130 € + gastos de gestión. 

viernes, 4 de octubre de 2024

Entrevista Metal Nostrum: Fran Vázquez.

"A partir de ahora quiero ser feliz" Fran Vázquez.


Hoy nos encontramos con el cantante Fran Vazquez, todos le conocéis por su
  carrera como vocalista de Cherokee o PA TI NAMA, con estilo bastante alejado del rock; incluso como vocalista de los dos tributos Alejandría a Sangre Azul y New Jersey a Bon Jovi. Le damos la bienvenida a esta pequeña charla donde trataremos sonsacarle todo aquello que lleva dentro y nunca hemos conocido.

Empezamos rememorando un poco tus inicios, ¿recuerdas la primera vez que te subiste a un escenario?

La primera vez que me subí a un escenario fue en el ochenta y seis, tendría yo unos 12 años y fue en la velada del barrio cantando The Final Countdown de Europe. Anteriormente cantaba con nueve o diez años lo típico en la plazoleta con los amigos del barrio temas de Michael Jackson, que era lo que me gustaba, y cosas así, hasta que descubrí el rock. Ya a nivel semiprofesional la primera vez que me subí a un escenario fue con un grupo que yo había formado antes de Katie King, llamados Magia Negra, teníamos nuestros propios temas; éramos muy malos (risas), eran temas muy sencillitos, de cuatro acordes y muy comerciales, funcionaba muy bien, la verdad. Era divertido ver esos chavalitos de quince, dieciséis años, éramos unos chinorris.

Qué curioso…

Después nos enteramos de que había un grupo ya profesional, no sé si en Castilla o en Madrid que se llamaban Magia Negra, mucho antes de venirme a Galicia. En Galicia llego en el año noventa y nueve, y todo lo que fue para atrás fue todo sevillano. Mis grandes bandas en Sevilla fueron por supuesto Katie King, después Fire Garden y Ritual de Fe. Esas fueron las tres grandes bandas en las que estuve en Sevilla.

¿Has vuelto a tener contacto con estos chicos de Magia Negra?

No, mira,  podíamos ser como cualquier grupo de aquí de Vigo en sus comienzos. Es decir, yo me acuerdo que éramos, pues imagínate, cuatro chinorris con una batería Strong de mierda que sonaba a lata, con los micrófonos barateiros e irnos a tocar a institutos, a la velada del barrio. Era la ilusión de unos niños de catorce, quince años que creían en todo aquello que nos vendían de que el rock era como en Estados Unidos. Era la inocencia. De hecho tocábamos con gente que eran mayores y tocaban después que nosotros. Ellos se tomaban sus cervezas, sus cubatas y yo tomando batidos de chocolate toda la noche, pues eso éramos.

¿Cuándo supiste que serías cantante?

Siempre lo supe, desde pequeñito. Era algo que me nacía dentro. Escuchaba una melodía o una canción y ya empezaba a cantar, o con la boca empezaba a hacer la batería, o la guitarra, o los teclados. Siempre lo tuve muy claro. De hecho yo tengo mi carrera y nunca se me ocurrió ni siquiera intentarlo. Cuando empecé con doce años a subir a escenarios con cositas del cole, y después ya cuando empezamos con las banditas, yo me di cuenta y ya dije: este es mi futuro. Lo que pasa que era el pensamiento inocente de un crío que soñaba con lo que soñamos todos.

¿Y has cumplido en ese sentido los sueños?

Yo sí. Mi primer sueño era ser vocalista y vivir de mi voz, que fuera mi profesión. Si te refieres a si yo esperaba triunfar, eso lo espera todo el mundo. Lo esperan hasta los grupos que están en el local de ensayo, todos tienen esa esperanza y ese sueño de triunfar a nivel multitudinario, pero llega un momento, llega una edad, en la que dices: yo no me puedo quejar, yo he conseguido lo que he querido.

Para mí y para mucha gente es un privilegio, o un sueño, poder cobrar y vivir bien de lo que tú sientes y a ti te gusta. Mi sueño lo he cumplido. ¿Qué me gustaría, no te hablo de fama, pero sí de tener mucho más público del que tengo ahora? Evidentemente, a cualquier artista le gusta eso. Pero tampoco me quejo.

¿Aún recuerdas ese momento en el que dijiste, mamá, yo quiero ser artista?

Yo creo que ellos lo tenían más claro que yo. Creo que cuando me vieron ya cuando vi a Europe, y empiezo a dejarme el pelo largo, ellos se dieron cuenta. Ellos preferían que hubiese sido por lo que ahora me da más más trabajo, que es el flamenquito pop.

¿Tú vienes de familia de artistas?

No, pero vengo de una familia donde si hay actualmente un gran artista a nivel mundial, pero es algo que ni voy a hablar ni nunca he hablado. Muy poca gente sabe quién es esa persona con la que me une la sangre, pero te aseguro que estamos hablando de un top. Es una rama de segunda línea de la familia, que sí, que evidentemente se dedicaban al mundo de la música y además a nivel muy pro, pero yo era el raro en la rama de mi familia porque no había realmente artistas.

Y han pasado 30 años de carrera, de exitosa carrera, con un montón de bandas, un montón de experiencia, kilómetros, escenarios a tu espalda. Si tuvieras que compactar en un par de minutos lo que ha sido tu carrera, ¿qué nos podrías contar?

Katie King fue el aprendizaje, el fundar y formar parte de una banda que a día de hoy en Andalucía es una banda de renombre. Después con Fire Garden y Ritual de Fe, que eran la misma banda pero con diferente proyección, fue lo que pudo ser y no dejaron ser. Aquella banda grabó un disco en el año noventa y siete que lo financió una multinacional que se llamaba Virgin. Se gastaron unos 12 millones de pesetas de la época, estuvimos un año entero grabando, había gente del nivel de Antonio Smash a la batería, gente que trabajó en Gypsy Kings también o con Lole y Manuel, gente de muy alto nivel; Ese disco nunca lo sacaron porque decían que era demasiado adelantado a su época, porque era rock progresivo, es decir, estamos hablando de una época que si no recuerdo mal, en la que quizás aún no se conocía Dream Theater. Después me vine a Galicia, asqueado por esta decepción huyendo del rock y del negocio del rock, estuve veinte años en la verbena, bebí las mieles de la verbena, me hice un gran nombre en la verbena, pero llegó un momento en que me cansé, acabé harto y fue cuando monté los famosos Caciques, y desde el primer día fue un éxito, porque éramos unos sinvergüenzas, en el sentido guay de la palabra, éramos lo que realmente era el puñetero rock and roll de los ochenta, sin cortapisas, aglutinamos a muchísimos seguidores. Después de Caciques, al año más o menos, fue cuando descubrí aquella otra faceta que había mantenido guardada en mí que era el flamenco pop, fue cuando monté Patina Má, de lo cual también me alegro mucho porque fue un éxito, en cuanto me decían que aquí en Galicia no iba a triunfar eso porque supuestamente a los gallegos no les iba a gustar el rollo flamenco y pop. El resultado fue que la primera actuación fue un éxito y a día de hoy me remito que Patina Má sigue teniendo un éxito bestial. Más de 180 conciertos al año solamente con Patina Má. Hemos tocado festivales, en auditorios, hemos ido de gira este año cuatro veces a Marruecos,  este año nos vamos a Estados Unidos ahora en noviembre, a Miami y a New Orleans y por algo será.

También estuve y tuve la suerte de grabar dos discos con José Rubio Nova Era y de hecho me siento muy orgulloso del disco Fight, del primero que grabamos, porque dijeron las críticas del momento, yo creo que tienen razón que quizás sea de los mejores discos grabados en los últimos 30 años en España, una puta pasada, lo es.

Y bueno, Cherokee era mi bebé, Cherokee era lo que me apetecía hacer, lo que quería hacer, y hasta que ha durado, no hemos podido mantenerlo de una manera económica. Realmente el final de Cherokee se ha debido a que económicamente no se podía mantener, era muy caro de mantener. También he participado en Mitic El Espectáculo donde estuve varios años y me lo pasé muy bien, disfruté un montón con ellos y nada pues hasta ahora.

Bueno Alejandría, el tributo a Sangre Azul, que es un éxito. Y de momento el de Bon Jovi está vista en pelotas porque hemos hecho dos bolos, ha sido un éxito a nivel de la afluencia de público, pero sabes que para que un proyecto se sepa si realmente ha calado tiene que haber giras tiene que haber un tiempo. En el este caso con Alejandría ha sido éxito tras éxito, llenando salas en toda España. Alejandría lo formamos en el 2019, con el parón consabido del Covid, pero en el 2019 empezó como un concierto homenaje de una noche aquí en Vigo y mira en lo que ha acabado, ser la banda la banda oficial tributo a Sangre Azul.

¿Qué hubiera sido Fran Vázquez en la vida, de no haber optado por el camino de ser un profesional de la música?

Pues seguramente hubiera seguido por el camino de lo que estudié, de historia. Hubiera sido profesor de historia en un instituto o un colegio, algo de eso seguramente, vete tú a saber. No lo sé no es, algo que ni me planteado nunca.

¿Cómo ves la escena del rock actualmente en general, seguimos matándolo?

No cuestión de matarlo, no cuestión de que el rock esté muerto, porque el rock no está muerto. Lo que tenemos que hacer es diferenciar las escenas. El rock a nivel mundial y a nivel nacional. De hecho, yo creo que España en ese aspecto es como un punto aparte en el mundo del rock. Si tú te vas a Europa, el heavy metal, llamémoslo así, sigue teniendo peso, muchísimo peso. A nivel de radios y de escena, sobre todo la escena. La escena es muy importante. El tener un circuito de salas de concierto donde todas las bandas europeas se mueven más o menos y hacen sus giras anuales. Aquí en España hay muchísimas bandas de muchísimo nivel, de una calidad increíble. El problema es que al final en España es como si fuéramos cada uno por un lado. En España lo visto en estos años es como una competición entre bandas y sobre todo en el mundo más underground. Es como un quiero sacar la cabeza por encima de los demás cueste lo que cueste. Lo estuve hablando hace poco con amigos músicos de aquí de la ciudad y qué bonito sería, y yo sigo abogando por ello, mí me gustaría que las bandas, empezando a nivel local, ya no hablo de Vigo, hablo de todas las ciudades de España; que esas bandas locales se unan, se ayuden entre ellas, hagan una escena consolidada, porque si no es muy complicado.

Imagínate, yo ahora con Fran Vázquez, me voy de gira por España, poder llamar a una banda amiga y decirle: ¡oye tío, vamos de gira por España, nos vamos juntos! Yo sé de bandas que lo han intentado, yo lo he intentado hacer, y la respuesta que te encuentras a veces con ciertas bandas es: no nos interesa. No, yo tengo mi trabajo, no voy a ir a jugarme el tipo. Le ha pasado también a gente de otras bandas de la ciudad que me lo han contado, que también han ofrecido salir un paquete de dos bandas o tres bandas por España y encontrarse con que las otras bandas dicen que no, yo aquí estoy cómodo, ¿para qué me voy a mover? Cuidado, no estoy diciendo que esto sea malo, oye, cada uno hace lo que le da la puta gana. Si te conformas con tocar para tus amigos, bien, yo solo respeto. Pero yo creo que una banda lo que aspira es a dar a conocer su trabajo a nivel lo más amplio posible. Entonces yo creo que primero tenemos que diferenciar eso.

El rock no está muerto, está capado. Y parte de la culpa la tenemos los propios rockeros. Somos gente, si te das cuenta, últimamente en estos últimos años nos estamos talibanizando mucho. Rechazamos propuestas nacionales porque cantan en castellano, así sean los nuevos Judas Priest. Después hay otros que, como no hacen gutural, no quiero escucharlo. O todo lo contrario, como hace gutural, no quiero escucharlo. A lo mejor ese tipo de gente piensa, erróneamente, que la caña está ahí. Y la caña no está ahí. Hasta un grupo de AOR puede meterte en directo una somanta de hostias, porque la caña no significa agresividad, la caña significa que te pegue una hostia en el corazón de alguna manera, sea agresivo o no lo sea.

Sobre todo lo que hace falta en este país es el apoyo máximo del público, porque las bandas españolas como no le apoye el público, te aseguro que lo tienen muy complicado para sacar la cabeza, porque el mundo del rock, y ahora que vivo mucho más lo que es la escena en Madrid, está en un círculo donde si quieres entrar en ese círculo, te va a costar sangre, sudor y lágrimas.

Yo sé que es cruel, pero es la puta realidad. Yo sé que hay gente que todavía, como yo, que tengo mi parte de bohemia, no del rock, de la música en general, sigo soñando y sigo pensando que todo es, simplemente por la calidad. Sabes que vas a triunfar por calidad, pero no es la verdad. La verdad no es esa. No lo es. Sabemos además que hay grupos ya dentro del mundo del rock, a nivel español, que están ahí arriba y no lo logras comprender.

¿Hay muchas gente te haya decepcionado en el mundo de la música?

Mucha, muchísima. Y me siguen decepcionando a día de hoy. Yo he llorado mucho, te lo puedo asegurar. Y soy de esos que me duele mucho cuando veo ciertas cosas, cuando veo ciertas actitudes, cuando lo das todo y hay gente que te traiciona, a mí me duele mucho. La gente aquí en Vigo, compañeros y público no sabes lo que yo, y eso te lo puede decir mi mujer que lo vive, lo que yo he llorado aquí muchas veces. Sabes que tuve un infarto hace dos meses y medio y mucha culpa de eso fue el estrés, la ansiedad, el agobio y la tristeza que a mí me producía seguir en este mundo de la música; porque yo puedo ser como soy, hay gente a la que le caigo bien y gente a la que le caigo mal, pero nunca nadie me dirá jamás que no amo lo que hago y que no amo la música. Para mí es mi religión.

Has mencionado lo del infarto, ¿te ha servido de aprendizaje, como un reset, por eso que decías del sufrimiento de estar pasándolo mal?

Sí, es como te digo ahora es como le digo a mi mujer y a mis amigos, ahora ya ni siento ni padezco, de manera negativa me refiero. Ahora prefiero mirar para adelante, prefiero disfrutar. Llevaba este último año, dos años, siendo luminoso, viendo la parte positiva de la gente, disfrutando de la gente. Aun así me han seguido, no traicionando porque es una palabra muy fuerte, pero sí que ha habido gente que me ha traicionado con todas sus letras, pero yo no soy un tío rencoroso, no lo soy, nunca lo he sido. Ni siquiera con esas personas que me han hecho daño, que tienen nombres y apellidos, ni siquiera soy rencoroso con ellos. Los veo, los abrazo, los saludo y él sabe lo que ha hecho, yo sé lo que he hecho, y ya está, no pasa nada. Sigamos adelante

Igual con algunas preguntas pisamos algún callo, ya sabes que ante el vicio de preguntar la virtud de no responder. Queremos saber, ¿Cómo ha sido la retirada de Cherokee de la escena musical, es definitiva? ¿Podemos tener esperanza de un regreso? Lo preguntamos cómo admiradores de Cherokee que somos, aparte el último disco es una pasada. Sabemos que hay mucha gente que lo ha escuchado, y quien no lo haya hecho todavía no sabe lo que se pierde.

La muerte de Cherokee básicamente y mayoritariamente ha sido un motivo económico, porque mantener una banda como Cherokee era muy caro salir adelante, era muy caro grabar, sacar videoclips, merchandising. Tú lo sabes, lo sabéis vosotros además, que habéis comprado el material, que siempre hemos intentado poner unos precios muy de la calle, con regalos, haciendo packs para que saliera más barato. Pero llegó un momento en que era complicado sostener eso. Es verdad que después de la gira caímos un poquito en el derrotismo, en la pena, la tristeza. Decidimos de una manera acordada y amigable hasta aquí hemos llegado, pero no significa un adiós, sino hasta luego. En el momento que veamos con fuerza y que el público realmente quiera que cherokee siga adelante porque siempre lo he dicho desde el primer momento, que cherokee iba a estar ahí mientras que el público quisiera que estuviera. Si el público cree que no tenemos que seguir pues cortamos y a otra cosa mariposa. Pero de momento Cherokee está en coma.

Nos congratula saber que siempre cabe la posibilidad de que, según pase el tiempo, pueda haber una reactivación.

 

Vamos ahora con un tema más amable, por decirlo de algún modo, en unas semanas celebras en Vigo tus 30 años de carrera, ¿Qué nos vamos a encontrar en dicha fecha? Y una semana más tarde en la Master con Alejandría recordaremos a Sangre Azul, ¿cómo se presentan ambas fechas?

Como bien dices, arrancamos el próximo 18 de octubre en la sala Transylvania. Voy a celebrar mis 30 años a nivel profesional en la música y esa noche lo primero es que voy a llevar a un grupo de invitados, como son Silverback, una banda de covers de hard rock y de heavy metal ochentero y noventero, muy buenos. A Diego morales es un vocalista amigo e increíble. Para esa ocasión he invitado a un montón de amigos, otros a los que todavía ni siquiera les he dicho nada, que los estoy dejando para última hora por si no pueden. Voy a tener a Dani Figueroa, que fue guitarrista de una de las mejores épocas de Motores. Ha estado muchos años fuera de la escena viguesa o gallega, pero ha vuelto de nuevo aquí a Vigo y hemos empezado a trabajar ciertas cosas que teníamos pendientes de hace años, y me apetecía mucho invitarlo. Está Gerardo Fernández de Cherokee, al cual tenía ganas también de que estuviera como compañero y mano derecha de esta última etapa de Cherokee. Y después quería contar con amigos, Ikco de Aquelarre, que es un tío encantador y lo quiero mucho además. Me invitó a la presentación de su disco, y  yo quería que estuviera también en este concierto parta poder disfrutar con él. Voy a tener a Nico Soto que era cantante de Druidas, con el que hice muy buenas migas. Tengo a ese pedazo de máquina, ese gran artista como es Valentín de No One Alive que nos hemos montado un dúo que lo vais a flipar.

¿Vas a haber un poquito de flamenquito?

No, aquí en la gira nos vamos a limitar solamente a mis canciones en discos de Nova Era, de Cherokee, habrá sorpresitas, alguna que otra cover que va a sorprender a la gente mucho porque es de esas covers que a mí me gustan, de las que hay que tener un par de cojones para sacarlas adelante en directo y va a haber algún tema de Sangre Azul también, como referencia a Alejandría. Yo creo que van a ser dos noches muy bonitas, muy chulas, como decía hoy en un post, me encantaría arrancar la gira y espero que sea así con el máximo apoyo del público, sería un chute de energía bestial. Porque arrancar una gira en casa con una buena entrada, o si no es un lleno, pero con un montón de peña. Para mí sería un chute de energía porque al día siguiente, como sabéis, estamos en Coslada, en Madrid, y a mí en Madrid, gracias a Dios, se me tiene muchísimo cariño y casi siempre, con Alejandría sí, pero con Cherokee y tal casi siempre hacemos soldout, pero cuando voy con otro rollo mío casi siempre me quedo ahí rozando el lleno y espero que sea así en Coslada; ya me confirmaron dos conciertos en Cataluña donde también se me recibe siempre con mucho cariño y tendré dos conciertos allí uno en Lleida y el otro en Barcelona, además estaré con una pedazo de banda y eso ya va a ser una liada que ya ni te cuento. Más adelante cerraré más fechas por el resto de España. Sevilla…, ya veremos.

Ya lo sabéis, el 18, ¿no? El 18 arranca en Vigo, en Transilvania. Vamos a estar, por supuesto, nosotros. Ya lo sabéis, el 18, 30 años de Fran Vázquez. Hay que estar apoyando a un artista como él. Tenemos la otra parte, que es Alejandría, una semana después, en la sala máster.

Arrancamos ahora el día 4 en Zaragoza. Que está ya vendiéndose muchísimo, lo anunciamos y antes de ayer me han dicho que ha subido bastante la venta de entradas. La otra vez que estuvimos hicimos un soldout y esperamos esta vez hacerlo igual. Y bueno, la siguiente sí, la siguiente es el 25 de octubre en la sala máster, que además hace dos años de la última actuación de Alejandría en vivo, es fecha única en Galicia. Iba a venir El Tren, el tributo a Leño y a Rosendo, pero sabemos que Tucho ha tenido un accidente, por lo tanto no va a poder tocar, por desgracia. Hubiera sido una noche muy guapa, pero creo que el sustituto en este caso, traemos a la banda Satán, que es la banda tributo a Santa y cuidado, si te gusta Santa, de hecho estuvieron tocando en Leyendas del Rock este año y la liaron muy parda; aparte Eva, que es la vocalista, defiende muy bien las canciones de Santa, sobre todo a la época de Azucena. Yo recomendaría que venga el público de nuevo a ver Alejandría, porque aparte va a ser una noche mágica, preciosa y súper bonita. Además, contamos con el apoyo de las tres asociaciones de rock de aquí, de Vigo, incluidos vosotros, Metal Nostrum.

Hace una semana, más o menos, parece que abrimos la caja de Pandora con el tema “bandas Tributo” y queríamos hablar del tema contigo para que nos comentes tu parecer al respecto como parte del tema, sabiendo que precisamente trabajas en dos bandas de ese tipo y como comentamos antes, has tenido que renunciar a tu carrera con Cherokee, teniendo la calidad que tiene la banda.

Sobre este tema mejor os dejamos que lo veáis en el Video Post con la entrevista entera a Fran Vázquez en nuestro canal de Youtube.

Para acabar nos puedes contar que planes tienes más allá del 26 de octubre en lo que a tu carrera en el rock se refiere, independientemente de tus trabajos en Alejandría y New Jersey.

Ahora se plantea una gira 24/25 muy guapa con Alejandría, muy interesante, no puedo contar mucho, pero puede que rompamos un techo de cristal que ya iba tocando y que a mucha gente le va a sorprender y le va a gustar mucho, porque va a ser un momento muy épico. Aún quedan muchas fechas por cerrar de la gira por España, poco a poco iremos anunciándolo. Con New Jersey es una banda que vamos a ir pasito a pasito y con mi aniversario iré cerrando también algunas fechas más, sin ninguna prisa. También estoy trabajando de una forma oculta con ciertos músicos de renombre, haciendo cosas que a ver si salen a luz. En definitiva disfrutando de esta segunda oportunidad que me da la vida y ahora lo único que quiero es disfrutaros, no que me disfrutéis a mí, a partir de ahora en esta segunda etapa yo quiero disfrutar de la gente, que vosotros seáis protagonistas, que me deis toda la energía para yo poder darlo todo. Quiero huir de las envidias, del mal rollo, del odio, de toda esa porquería que no suma nada, que sólo hace restarte y alejarte de gente válida. ¿Qué va a hacer Fran Vázquez a partir de ahora? Ser feliz

Para finalizar, vamos a distender un poco la conversación y conocer tus gustos a través del cuestionario rápido de Metal Nostrum que hacemos a todos nuestros invitados y así conocer un poco más sus gustos musicales…

Banda que te gustaba pero ya no: Bon Jovi, me encanta hasta el Keep the Faith, pero a partir de hía me dejo de gustar

Banda sobrevalorada: Nirvana

Banda infravalorada: Muchísimas

Banda que amas: Whitesnake

Banda de culto: Sangre Azul

Banda que puedes escuchar una y otra vez: Cinderella, Manowar

Banda que te hizo enamorarte de la música: Europe

Banda que cambió tu vida: Europe

Banda que te sorprendió: Stoned at Pompeii

Placer culposo, alguna banda o artista que nadie pensaría que te gusta: Luis Miguel

Banda que te faltó ver en vivo y te hubiera gustado: Whitesnake y creo que nunca los veré

¿Cuál es el disco más imprescindible en tu colección?: 1987 de Whitesnake

¿El mejor disco que has escuchado este año?: el último de H.E.A.T.

Después de este tercer grado, no queda más que dejaros vuestro minuto de oro para que nos digáis lo que queráis, promoción, redes sociales, etc… este es el momento.

Como diría mi alter ego, Escúchame “mi arma”, que tengo que alimentar a la niña, cómprame las entraditas y algún disquito. Nos vemos el día 18 y el 25 de octubre y pásate, por favor, por el amor de Dio, que tengo que darle de comer a la Daniela. (Risas)

Muchas gracias por la entrevista, y que todo lo que he dicho es mi punto de vista y que nadie se lo tome a mal. Y que a partir de ahora disfrutemos mucho de la vida y que nos veamos, ya sea en directo o cualquier lugar y que tengo muchas ganas de daros abrazos a todos, lo digo de corazón. Quiero disfrutar de todos. Muchas gracias.

 


Compartimos lo que acabas de decir, hay que escuchar la opinión de todos y respetar.

Un placer compartir este tiempo contigo y nos queda para el recuerdo. Mucha suerte con todo y cuida esa patata. Abrazos.

Puedes ver la entrevista completa en nuestro canal de Youtube 

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SEGUIREMOS GRITANDO: ¡QUÉ NO PARE LA MÚSICA, QUÉ NO PARE LA CULTURA, QUÉ NO PARE FRAN VÁZQUEZ!

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