LOVEBITES firma con NAPALM RECORDS

El quinteto japonés de power metal LOVEBITES firma con NAPALM RECORDS; se lanza el video musical de 'The Castaway'18 de febrero de 2026

El quinteto japonés de power metal LOVEBITES se lanza hacia nuevos horizontes al firmar con el sello austriaco de metal Napalm Records . En esta nueva colaboración, comparten su nuevo álbum, «Outstanding Power», con efecto inmediato, al menos en formato digital. Los formatos físicos de su quinto álbum se lanzarán el 8 de mayo de 2026.

Fundada en 2016, LOVEBITES se catapultó a la cima de la escena metalera en su país natal, incluyendo su debut en el legendario Budokan de Tokio, previsto para marzo de 2026. Además, se han labrado un nombre en el extranjero, ganando reconocimiento en los Golden Gods Awards de Metal Hammer y tocando en los principales escenarios de Europa, desde Wacken y Hellfest hasta Download y Bloodstock. Ahora, estas mujeres añaden con gran entusiasmo elementos multifacéticos a su potente power metal, permitiendo que tanto sus vocalistas como sus instrumentistas brillen por igual. «Outstanding Power» es justo lo que promete ser: una potencia excepcional.

Los fans que esperan con ansias "Outstanding Power" pueden echar un vistazo al video musical del primer sencillo, "The Castaway". El tema que abre el álbum se lanza con riffs galopantes y un patetismo arrollador. "The Castaway" es un himno de power metal acelerado y extraordinario, con voces vibrantes y brillantes solos de guitarra y bajo: un primer vistazo contundente a un álbum apasionante.

LOVEBITES comenta: «Nos entusiasma anunciar que hemos firmado un contrato mundial con Napalm Records, excluyendo Asia. Su catálogo está repleto de bandas de metal, desde estrellas emergentes hasta artistas de éxito mundial, e incluso íconos legendarios respetados por todos. Nos enorgullece formar parte de esta ilustre historia. Junto con Napalm Records, cuya pasión por el heavy metal coincide con la nuestra, aseguraremos el éxito de nuestro próximo álbum, 'Outstanding Power'. ¡Estén atentos!»

LOVEBITES afirma sobre "Outstanding Power": "A diferencia de la tierra firme, el mar nunca ofrece estabilidad. Sin embargo, un barco avanza sobre su superficie, sin ceder ante las olas rompientes, las tormentas furiosas ni los truenos rugientes. Fue con esta sensación de poder abrumador que creamos un álbum verdaderamente único, algo que solo nosotros podíamos traer al mundo. Esperamos que los metaleros de todo el mundo encuentren fuerza en las canciones de "Outstanding Power", ¡y estamos deseando zarpar juntos a bordo del barco llamado LOVEBITES !"

"Outstanding Power" se lanza con riffs galopantes y un patetismo arrollador en su canción de apertura, "The Castaway", un himno de power metal acelerado y extraordinario, con voces vibrantes y brillantes solos de guitarra y bajo. La inspiradora "Silence The Void" enlaza con versos pegadizos, mientras que "Forbidden Thirst" canaliza la agitación interior de sus letras en una narrativa heroica a través de la música, coronada de nuevo con impresionantes solos de las guitarristas Miyako y Midori. En la madura "Blazing Halo", sus guitarras duales toman la forma de estructuras al estilo de AC/DC , dotando de un toque clásico al enfoque energético de LOVEBITES. "Dream Of King" comienza como un himno minimalista de medio tiempo, que deja brillar a la vocalista Asami, antes de convertirse en un crescendo emotivo: ¡un punto culminante del álbum! A continuación, LOVEBITES canaliza imágenes clásicas del género al dedicar "Phoenix Rises Again" a la poderosa criatura mítica con poderes regenerativos, un símbolo de supervivencia y superación. "Out Of Control" es un auténtico himno del rock, que encaja a la perfección con su sucesora, "Wheels On Fire", en su onda heavy metal. Un riff de suspense crea tensión en "The Eve Of Change", recordando a los oyentes que alcen la voz y se defiendan: ¡este es el llamado! Con "Reaper's Lullaby", el quinteto japonés se adentra en un terreno más áspero, añadiendo gritos de pandilla a un sonido con reminiscencias del thrash. Deliciosamente rápida, la repetición de la letra quema su significado, dándole un peso significativo y convirtiendo la canción en otra pieza destacada que muestra la versatilidad de LOVEBITES. En contraste instantáneo llega la poderosa balada "Eternally", que combina la suave voz de Asami con teclas tiernas antes de hacer lugar para su ardiente vibrato e instrumentales envolventes, antes de que "Outstanding Power" encuentre su final con la muy sentida "One Will Remain".

"...DE MI CORAZÓN Y OTRAS MISERIAS": UN EXORCISMO, POR ADVENTUS

ADVENTUS

...DE MI CORAZÓN Y OTRAS MISERIAS

Maldito Records, 2025

CRÓNICA DE UN EXORCISMO MUSICAL

Hablar de la belleza y del arte es siempre un debate muy subjetivo, pero solo accesible a través de la sensibilidad, la voluntad y, en último grado, el altruismo de una obra estética. El disco "...De Mi Corazón Y Otras Miserias" de Adventus es, sin duda, un ejemplo de ese altruismo artístico que busca sanar más allá de entretenimiento.

Compuesto por Manuel Ramil y asumido por Ramón Lage en una simbiosis creativa prometedora, este proyecto emerge como el resultado de un proceso de transformación personal y artística profundamente sincero. La colaboración entre ambos artistas ha generado una obra que, más allá de ser un disco, es un acto de purificación y adaptació￳n.

Las letras de Manuel Ramil, siempre densas y profundas, trascienden esta vez el interiorismo para convertirse en universales. Presentan contradicciones temporales y metafóricas que nos invitan a mirar hacia adentro, pero desde una perspectiva amplia y compartida. La voz de Ramón Lage interpreta como propio el rol de su amigo, no solo asumiendo sus carnes, sino sus verdades más íntimas y sus miserias más profundas.

La instrumentaci￳n, trabajada en el minimalismo pero sin renunciar a la sofisticación, amplía horizontes contemporáneos. Dani Arcos a las guitarras, la danza hipnótica del bajo de Fernando Mainer y la batería de Nacho Arriaga crean un entorno sonoro que no busca la complacencia, sino la conmoción.

Este proyecto nace de un contexto particular: la urgencia de la salud que reclamó la atención de Manuel Ramil por segunda vez. La inmersión en una existencia vital de este calibre necesita su propio exorcismo, y esta obra es precisamente eso: un proceso de purificación y adaptación a los nuevos caminos que se abren frente a ti.

El cambio más significativo con respecto a discos anteriores radica en la vocalía. Diego Valdez, con su corte clásico, transmitía mucha potencia y garra. Ramón Lage, en cambio, aporta versatilidad que expande las posibilidades expresivas de la banda. Su voz, capaz de transmitir potencia, garra y sentimiento, permite juegos de contrastes entre melodía e intensidad que elevan las letras a la categoría de poesía y la música a la de magia.

UN IMPRESCINDIBLE DEL POWER METAL MELÓDICO

Manuel Ramil, compositor principal y figura influyente del metal nacional, ha logrado crear un cuerpo de trabajo donde cada letra es una capa, y cada capa se revela en cada escucha. Su manera de crear música es particular y reconocible, donde el mensaje es una parte esencial en las canciones.

Si eres amante del power metal melódico, este nuevo disco de Adventus es un imprescindible. El resultado merece mucho la pena. Sobrecogedor, agárrate a él, y celebra su creaci￳ón. Mención aparte se merece el 'artwork', creado con verdadero mimo y que envuelve el contenido de manera magistral. Es sin duda uno de los lanzamientos importantes de finales del 2025

EL FUTURO DE ADVENTUS

Manuel Ramil ha conseguido por mérito propio un lugar entre los músicos más influyentes del metal nacional. Su colaboración con Ramón Lage es solo el inicio de algo que promete buenos frutos en un futuro no muy lejano.

Esperamos que pronto se recupere el vocalista, para que la carretera sea el mejor compañero de ese corazón y otras miserias.

Noche de grandes voces y grandes músicos

Last Days of Eden + Elisa C. Martín
Sala Máster, Vigo. 16/05/2025

Es bien cierto que cada vez es más complicado organizar un evento con grupos de heavy metal a no ser que sus voces sean guturales, en cuyo caso parece que la dificultad disminuye, cuando no quede ninguna voz lírica en este mundillo, qué haremos cuando la gente se harte de tanto berrido, que salvo en contados casos es un sinsentido, seguiremos informando al respecto.

El pasado viernes 16 se dieron cita en la sala Máster de Vigo dos voces portentosas dentro de sus estilos y así mismo dentro de sus propuestas.

Por un lado tuvimos a Elisa C. Martín y su banda para abrir la velada, todo un lujazo y un portento de voz, con las venas llenas de autentico heavy metal de la vieja guardia, todo fuerza y buen hacer, y cuando tienes el lujo de banda con la que se acompaño en la noche viguesa, ¿qué puede salir mal?, pues que el publico no responda a la llamada como se merece. Incluso así se marcó un bolo para recordar, y por surte en unos meses podremos repetir en otro enclave, en el Bodega Rock, pero de eso ya hablaremos más adelante. A la guitarra dos pesos pesados de la talla de José Rubio Sr. y Carles Salse que no nos dejaron indiferentes. Al señor Rubio ya lo conocíamos y aún así nos volvió a sorprender como si fuera la primera vez que lo veíamos, nos obsequió con un solo de guitarra a la vieja usanza, recordando aquellos tiempos en los que los estadios se llenaban de ávidos fans del género, en cuanto a Carles Salse fue el complemento elegante durante toda la velada sosteniendo el potente sonido de las guitarras de la noche. Que decir de la base rítmica, compuesta por dos jovencísimas promesas de la música en mayúsculas, Galilea Rubio al bajo y Jose Rubio Jr. a la batería. Lo cierto es que ambos nos dejan sin palabras cada vez que los disfrutamos en directo, ella con una elegancia tocando el bajo impropia de una chica tan joven pero que nos satisface escuchar, un autentico lujo; por último, ¿qué podemos decir de José Rubio Junior? si con doce años toca así, cuando "acabe" su formación tendrá el mundo del rock a sus pies, esperemos poder narrarlo, que se atreva a realizar un solo en medio de un repertorio como este desde luego es una osadía, pero bendito arrojo el del chaval. La poderosa voz de Elisa pone el colofón a un concierto que nos dejó con ganas de más. Nos vemos pronto.

Repertorio: No fear / Chosen one / The end / Dead Daddy / The winner / José Rubio guitar solo / Rainbow in teh dark / Take off / José Rubio Jr drum solo / Carry on / No more / All we are.

La propuesta de Last days of Eden sencillamente nos encantó, no por ser una reseña más breve quiere decir que fuese menos intenso, pero no fue así, la voz de Lady Ani es indescriptiblemente poderosa, dulce cuando es necesario y atronadora cuando la canción lo precisa, desde luego nos cautivo su symphonic metal, con grandes pinceladas de folk asturcelta que proporcionan los vientos ejecutados por Fran Álvarez que son absolutamente deliciosos dentro de la fuerza que tiene la banda. Dani G. a las guitarras dando una verdadera lección de power guitar hecha para dar el suficiente empaque al sonido de la banda y una excelente base rítmica con David Castro (Aquelarre) a la batería y Javi De Coupaud al bajo en una prestación sublime, que el estilo precisa. Una banda a tener en cuenta con una dilatada carrera ya que nosotros acabamos de descubrir y que se ha quedado en nosotros para siempre. Nada que envidiar a otras propuestas internacionales, si hubiera que poner un pero sería la falta de un teclista para no depender tanto de maquinas a la hora de crear los ambientes, pero, ¿quién soy yo para recomendar nada a una banda? pero sí para recomendarla encarecidamente si os surge la oportunidad de verlos en directo, en Vigo muchos dejaron pasar esa opción y prefirieron quedar en casa, una verdadera lástima. A nosotros aun nos dura la sonrisa cuatro días después del concierto, por algo será.

Repertorio: Abracadabra / The garden / Queen of the north / Dead man's taler / Bring me the night / The pipper's call / The roots of life / Here comes the wolves / Mirror mirror / Abandon / Forevermore / Traxel Mör / Brothers in arms / The journey / The secret / Silence / Paradise.

SEGUIREMOS GRITANDO: ¡QUÉ NO PARE LA CULTURA! ¡QUÉ NO PARE LA MÚSICA! ¡QUÉ NO PARE ELISA C.MARTÍN! ¡QUÉ  NO PAREN LAST DAYS OF EDEN!